再度參見，九把刀

三少四壯38，職業寫作的供需法則

這一系列起了頭，就寫沒完。

台灣人少，買書的人也少，沒辦法像大陸、日本那樣養出很多的專職作家。在大陸首刷一萬本是很基本的量，在台灣，首刷兩千本賣得掉就值得振奮。

聽過許多講法，上大學之後很多人都不再買虛構性的小說，而會轉買教你神速減肥、投資暴富、將笨小孩變成絕頂天才、如何當一個管理上億資產的好CEO等工具書，所以出版社要把虛構小說的庫存清掉，就得將眼睛放在高中女生、國中女生身上（高國中男生呢，他們則會把錢拿去買網路遊戲的點數卡或漫畫），這個「事實」也造成了幾年前網路愛情小說的盛行。

不過網路小說那面牆終究垮台了。

去年大暢銷的書幾乎都厚得要死，題材也跟愛情王道產生背離，貧賣的台灣類型小說家找不到理由栽贓給愛情小說壟斷了市場，也不能再說市場偏愛輕薄短小的消費性閱讀------醒醒，大家可是都越來越認真看書了！

其實，所謂的暢銷書法則往往只能從現象面去事後諸葛，又或者，能洞悉這些法則的都是少數菁英編輯，他們也許能發現好書在哪，決定該翻譯哪本國外大書，卻無法將這些法則的能量灌溉給旗下的本土作家。

我認為其中倒可見一個事實。

暢銷書越是集中在一、兩本「潮流性集體閱讀」的書上，對大部分的本土作家來說，都是一記記沉重的上鉤拳......讀者錢就那麼多，買了達文西密碼、香水跟佐賀的超級阿嬤後荷包就癟了。不過要怪罪少數的暢銷書讓大多數不暢銷的作家陷入貧窮嗎？這種結論也不大對勁，不過通路書店對翻譯類書的青眼有加，也是不爭的事實。

又，就算作家嗅到了暢銷的方向，要起步往那裡走，姿勢也不一定好看。

一個學生讀者曾在校刊訪談時問我，什麼是魔幻小說、奇幻小說、科幻小說的定義，並要我各自舉例，分析哪一個題材在市場最受歡迎，然後她再籌備寫作的方向。這大概是我聽過最無腦的問題，但仔細一想，好像也沒什麼大不了的。
若除魅作家的神祕性，將作家視為一種「職業」，有人燃起鬥志專門寫符應市場熱度的作品，便很正常。

寫作原本就有延展性，而且最好有高度的延展性，就如同一個程式設計師，如果認為寫java程式比較有前途、於是撇下原先的C語言興沖沖去寫java，差不多的道理。就算是平成怪物松坂大輔，據說每年都很勤勞鍛鍊一種新球路啊！球路越多越好，如果寫作的路子千變萬化有何不可。君不見，現在便利商店躺了很多本49元的小開本恐怖小說，逐漸建立了靈異驚悚的熱銷路線，讓很多以前冷眼看待靈異題材的作家，像看見寶一樣跳入小開本的陣容？

反之，職業作家可以為了家計於題材上開疆闢土，也能為了自成山頭原地跳繩。

多的是一輩子只寫武俠的作家，滿櫃子都是終生離不開言情的作家，誓言除了純文學其餘類型碰了就髒手的名家，老是天天撞鬼的作家，除了火龍就是精靈的作家。這類型的作家嵌軌於特定題材的供給面，滿足讀者的需求。

沒有誰比誰好，只能說人各有志。

也許你看不習慣作家的延展性與供給性如此「商業化」，但也不必將「寫作是為了藝術、還是為了填飽肚子」，當作是劃分作家與寫手的準繩。為了藝術而創作的東西有時很矯情、很爛，有時，為了填飽肚子苦思出來的東西可是超級經典......

只能說，作品的「重量」不是權力菁英說了算，而是將書捧在手中的你。

你說了算。